PRESENTATA LA STAGIONE 2017-2018 DELLA SALA UMBERTO

Buongiorno e benvenuti alla presentazione della 16ª stagione teatrale che porta la mia firma.

La sala teatro Umberto è oramai uno spazio consolidato nel tessuto della città e conferma la sua vivace ed intensa iniziativa culturale;  dalla mattina alla sera, 7 giorni su 7, lo spazio è sempre aperto al pubblico, un luogo di incontro tra l’arte e le persone.

Nel nostro palinsesto si conferma:

1. Il progetto di teatro per le scuole diretto da Livia Clementi, giunto alla sua 13ma edizione, con 20.000 presenze e una vetrina per 18 compagnie, tra le migliori in Italia;
2. La Scuola di teatro con 18 corsi mono settimanali, anche in inglese,  per tutte le fasce d’età per diffondere il wellness teatrale;
3. L’Accademia di recitazione, regia e drammaturgia STAP Brancaccio,  diretta da Lorenzo Gioielli, che conclude il suo III anno di attività e che ha realizzato la prima edizione della rassegna I Classici del secolo futuro, con gli allievi attori.
4. Lo spazio espositivo aperto ad artisti contemporanei dedicato alla fotografia;
5. gli incontri per la formazione del pubblico degli studenti e i seminari per i docenti;
6. I laboratori della domenica mattina per i più piccoli;
7. I concerti di musica classica dell’Ass. Suono e immagine, diretti da Lorenzo Porta del Lungo;
8. Una piacevole caffetteria con il Vivi bistrot che offre una linea Bio;
9. Progetti di alternanza scuola lavoro con alcune scuole romane;
10.  Particolare cura del pubblico attraverso iniziative come L’aperitivo con…Le compagnie incontrano il pubblico” ;
11. La stagione teatrale con molti appuntamenti e 324 alzate di sipario. 

Per tutto questo un sentito ringraziamento va a tutti i dipendenti, collaboratori, compagnie intervenute, amici, abbonati del teatro e pubblico.

In questa stagione abbiamo avuto circa 60 mila presenze, 16 compagnie in abbonamento, oltre quelle del teatro ragazzi e degli eventi fuori cartellone.

E’ stato un anno difficile rispetto alle attese, nonostante tutto la Sala Umberto guarda sempre avanti, investendo molto sulla qualità e proponendo un’offerta artistica che pone una forte attenzione alla drammaturgia contemporanea.  

Nella prossima stagione ho previsto 13 compagnie che rispondono a due esigenze distinte: consolidare il target tradizionale della linea artistica sul “teatro comico d'autore” e aprire ad un nuovo pubblico guardando i giovani, offrendo loro spettacoli che abbiano linguaggi e argomenti a loro più vicini.

Ho altresì inserito un contenitore di eventi extra- stagionali nel quale si celebrano figure importanti della musica come Franco Califano (UN BASTARDO VENUTO DAL SUD
scritto e diretto da Pietro Genuardi), Giorgio Gaber e Georges Brassens (DEGNI DI NOTA regia di Emilio Russo) Domenico Modugno (MIMI’ regia di Moni Ovadia), Francesco Guccini (TALKIN’ GUCCINI regia di Emilio Russo); figure di donne come Maria Curie nei 150 anni dalla nascita (DUE DONNE AI RAGGI X diretto da Giampiero Cicciò) – con Gabriella Greison che ritorna dopo il successo di 1927 Monologo Quantistico - o come quella di Salvo D'Acquisto, nel testo scritto e interpretato da Claudio Boccaccini (LA FOTO DEL CARABINIERE); quella del mito romanista Francesco Totti nel giorno del suo debutto in Serie A, scritto e interpretato da Giuseppe Manfridinel DISCORSO DEL CAPITANO. E ancora gli incontri con lo sport : Andrea Scanzi racconterà storie emblematiche di sport come quelle di Pantani Tomba, Yuri Chechi e molti altri in EROI ; lo scrittore Francesco Piccolo travolgerà il pubblico con i suoi racconti sull'esistenza quotidiana in MOMENTI DI TRASCURABILE (IN)FELICITÀ

Non mancheranno i comici intelligenti come Maurizio Colombi con il suo CAVEMAN, Barbara Foria con il nuovo spettacolo, IN CERCA DI TITOLO, Gabriele Cirilli in #TALEEQUALEAME diretto da Gabriele Guidi dal 3 al 13 maggio.

La stagione 17/18 si inaugura il 28 settembre con ODIO AMLETO di Paul Rudnik, commediografo americano, con Gabriel Garko, Ugo Pagliaie la partecipazione di Paola Gassman diretti da Alessandro Benvenuti, una storia di una star televisiva che accetta di interpretare Amleto e si imbatte nel fantasma del leggendario attore John Barrymore.

Segue un classico del repertorio di Molière, prodotto dal Teatro Stabile di Genova e dal Teatro Due di Parma, IL BORGHESE GENTILUOMOdiretto e interpretato da Filippo Dini insieme a Orietta Notari, Sara Bertelà, Davide Lorino, Valeria Angelozzi,
Ivan Zerbinati, Ilaria Falini, Roberto Serpi, Antonio Zavatteri.

A dicembre arriva UN'ORA DI TRANQUILLITÀ che ha già raccolto un gran successo di pubblico nella passata stagione, con Massimo Ghiniche interpreta e dirige l'opera di Zeller, con Claudio Bigagli, Massimo Ciavarro, Alessandro Giuggioli, Galatea Ranzi, Luca Scapparone, Marta Zoffoli; un testo semplicemente esilarante.

A Natale il nuovo testo di Gianni Clementi BUKUROSH MIO NIPOTE, OVVERO IL RITORNO DEI SUOCERI ALBANESI con Francesco Pannofino ed Emanuela Rossi e altri cinque attori diretti da Claudio Boccaccini; la medesima compagnia che ha segnato il grande successo delle passate stagioni con oltre 200 recite al suo attivo in tutta Italia. 

Nel 2018 Carlo Buccirosso festeggia il suo decimo anno in stagione alla Sala Umberto con una nuova produzione IL POMO DELLA DISCORDIA con una compagnia di 10 attori di grande valore, tra i quali ricordo la meravigliosa voce di Maria Nazionale: un padre conservatore e un figlio gay non dichiarato; una solida scrittura dove si ride e si pensa.

Arriviamo a Carnevale con il nuovo spettacolo musicale di Lina Sastri, ricco di videoproiezioni e meravigliose canzoni dal repertorio tradizionale napoletano e non, che scandiscono il racconto della vita di Lina

 Segue a fine febbraio ROSALYN una commedia noir di Edoardo Erba con Marina Massironi e Alessandra Faiella; due donne, un amante violento, un omicidio, un mistero profondo, alla cui soluzione è appesa la vita delle due donne.

In aprile due progetti molto interessanti dedicati ai giovani, che ci auguriamo accorrano in massa: LA PARTITELLA di Giuseppe Manfridi con 20 attori giovanissimi, diretti da Francesco Bellomo -  un viaggio nell’età di passaggio che va dall’ultimo anno di scuola al primo anno di Università o lavoro -  e poi THE EFFECT di Lucy Prebble, con Fabrizio Falco, Sara Putignano, Alessandro Federico e Alessandra Giangiuliani, diretti da Silvio Peroni: un dramma nodoso che indaga ciò che ci rende quello che siamo.

Chiuderà la stagione con un ritorno a grande richiesta LE BAL L’Italia balla dal 1940 al 2001 uno spettacolo di Giancarlo Fares; siamo felici che un progetto così rischioso con 16 attori under 30 sia realmente piaciuto, ottenendo un ampio consenso.

Prima di salutarvi e chiudere questa presentazione ricordo che gli abbonati della Sala Umberto tramite una card possono assistere agli spettacoli del Teatro Brancaccio, Brancaccino e dello Spazio Diamante.                                

                                                                                                     Alessandro Longobardi

IL PADIGLIONE DELLE MERAVIGLIE

Lo dico sempre che i veri maestri della commedia “noir” siedono nel posto sbagliato: li puoi trovare in Parlamento o nei Ministeri invece che in teatro. Dal 2015 esiste la norma che regola i finanziamenti allo spettacolo - Fus - diciamo discutibile. E poi, ancora più discutibile è la sua applicazione: il comodo criterio della “qualità”, requisito prodromo alla valutazione. Con tale sistema è possibile precludere l’accesso alla valutazione della richiesta. Non si riesce a garantire equità e trasparenza della procedura. Ciò ha messo in difficoltà molti operatori del settore. A mio parere la qualità potrebbe essere utilizzata per dare un “premio” dopo aver analizzato la quantità di attività svolta, che comunque deve sempre essere presa in considerazione a prescindere.

La Politica, che meraviglia, forse colta da un senso di colpa, ha poi deciso di aiutare un teatro, deliberando un aiuto di Stato stupefacente, con due emendamenti bipartisan per un totale di 8 milioni di euro, deformando ulteriormente i rapporti di forza tra i teatri, già molto appesantiti dall’altra discriminazione pubblico/privato, con buona pace della concorrenza.

Certo se fosse un nuovo canale di risorse, appena inaugurato, condivisibile da tutti, saremmo più sollevati, anzi potremmo gridare al miracolo. 

Diversamente appaiono come due aberrazioni.

Questi fatti sono tuttavia la conseguenza dell’incapacità del Teatro di oggi di avere una vera rappresentanza, che conosca le norme e sappia confrontarsi con la politica, diventare un movimento consapevole e non anacronistico, per sostenere realmente tutto il patrimonio culturale che conserva, promuovendo un principio di mutuo soccorso, sempre nel rispetto di norme chiare a tutti. Oggi vedo solo Monadi allo sbaraglio.

Il buon teatro, come la buona scuola e la buona sanità, è indispensabile per migliorare la qualità della vita dell’uomo e accrescere il suo senso civile.

Dove c’è questa attenzione si vive meglio. Pensiamoci tutti e adoperiamoci concretamente.

Nei vivaci saloon del Far West il pianista dava il tempo ed era tutelato nelle diatribe tra i convenuti. Così nel nostro Far West il teatro concorre a tenere alta la bandiera della cultura: “NON SPARATE SUL TEATRO!”

STAGIONE 2017/18

28 settembre – 15 ottobre 2017
Ares Film e  Isola Trovata
(in ordine alfabetico)
Gabriel Garko e Ugo Pagliai

ODIO AMLETO
di Paul Rudnick

e con la partecipazione di Paola Gassman
regia Alessandro Benvenuti


19 - 29 ottobre 2017

Fondazione Teatro Due, Teatro Stabile di Genova

Filippo Dini, Orietta Notari, Sara Bertelà, Davide Lorino, Valeria Angelozzi
Ivan Zerbinati, Ilaria Falini, Roberto Serpi, Antonio Zavatteri  IL BORGHESE GENTILUOMO di Molière - traduzione Cesare Garboli

regia Filippo Dini

 30 novembre – 17 dicembre 2017 Valerio Santoro per La Pirandelliana Massimo Ghini  UN’ORA DI TRANQUILLITA’  di Florian Zeller
con in ordine alfabetico
Claudio Bigagli, Massimo Ciavarro Alessandro Giuggioli

Galatea Ranzi, Luca Scapparone, Marta Zoffoli

regia Massimo Ghini 

19 dicembre 2017 - 14 gennaio 2018 Viola Produzioni Francesco Pannofino  Emanuela Rossi BUKUROSH, MIO NIPOTE
ovvero il ritorno de I suoceri albanesi di Gianni Clementi
con Andrea Lolli Silvia Brogi Maurizio Pepe Filippo Laganà Elisabetta Clementi
regia di Claudio Boccaccini

16 gennaio – 4 febbraio 2018
Ente Teatro Cronaca Vesuvioteatro

Carlo Buccirosso IL POMO DELLA DISCORDIA

con Maria Nazionale
e con (in ordine di apparizione) Monica Assante di Tatisso, Giordano Bassetti, Claudiafederica Petrella, Elvira Zingone, Matteo Tugnoli, Mauro de Palma, Peppe Miale Fiorella Zullo
e con la partecipazione di Gino Monteleone
scritto e diretto da Carlo Buccirosso


8 - 18 febbraio 2018
Ente Teatro Cronaca Vesuvioteatro

Lina Sastri LA MIA VITA… IN MUSICA

scritto e diretto da Lina Sastri


22 febbraio -  11 marzo 2018
Nidodiragno/ Coop CMC
con la collaborazione del Teatro del Buratto
Marina Massironi, Alessandra Faiella

ROSALYN

di Edoardo Erba
regia di Serena Sinigaglia


29 marzo – 15 aprile 2018
Isola Trovata

Carmine Buschini Claudia Tosoni  LA PARTITELLA

di Giuseppe Manfridi
(Compagnia formata da 20 attori)
regia di Francesco Bellomo


19 – 29 aprile 2018
Karamazov Associati
Fabrizio Falco  Sara Putignano
Alessandro Federico  Alessia Giangiuliani

THE EFFECT

di Lucy Prebble
traduzione di Andrea Peghinelli
regia di Silvio Peroni









3 – 13  maggio 2018
Ma.Ga.Mat
Gabriele Cirilli

#TALEEQUALEAME

di Gabriele Cirilli, Maria De Luca, Carlo Negri
regia di Gabriele Guidi 

17- 27  maggio 2018
Viola Produzioni

LE BAL da Le bal, una creazione del Théâtre du Campagnol
da un’idea e nella regia di Jean-Claude Penchenat

coreografie di Ilaria Amaldi

regia di Giancarlo Fares

INCURSIONI

14 SETTEMBRE 2017

Fabio Cursio Giacobbe

UN BASTARDO VENUTO DAL SUD
Franco Califano

con Carla Bavaro (voce)

Marco Contardi (pianoforte)
scritto e diretto da Pietro Genuardi

23 SETTEMBRE 2017

Claudio Boccaccini

LA FOTO DEL CARABINIERE

(la storia di Salvo D’Acquisto e di mio padre)

musiche Originali Maurizio Coccarelli

di Claudio Boccaccini

16 OTTOBRE 2017

Tieffeteatro
Lucia Vasini   Andrea Mirò 

Fabio Zulli   Enrico Ballardini

TALKIN’ GUCCINI 
di amore, di morte e altre sciocchezze racconto teatrale tra la musica e le parole di Francesco Guccini

alle chitarre Juan Carlos “Flaco” Biondini |
pianoforte e direzione musicale Alessandro Nidi
drammaturgia e regia  Emilio Russo 

3 – 5 NOVEMBRE 2017

TieffeTeatro

Alberto Patrucco e Andrea Mirò

DEGNI DI NOTA

tra Gaber e Brassens

scritto da Alberto e Antonio Voceri

con pianoforte e tastiera Daniele Caldarini

contrabasso e basso elettrico Francesco Gaffuri

batteria e percussioni Beppe Gagliardi

musiche di Georges Brassens e Giorgio Gaber

arrangiamenti e direzione musicale di Daniele Caldarini e Andrea Mirò

regia Emilio Russo

7 NOVEMBRE 2017

Infinito

Gabriella Greison

DUE DONNE AI RAGGI X

Marie Curie e Hedy Lamarr, ve le racconto io

di Gabriella Greison e Giampiero Cicciò

regia di Giampiero Cicciò

28 – 29 NOVEMBRE 2017

Promomusic - Corvino Produzioni

Mario Incudine

MIMI’

Quando ancora Modugno non era Mister Volare

Storie, parole e canzoni di un uomo del sud

uno spettacolo di Mario Incudine

testi di Sabrina Petix

con Antonio Vasta (pianoforte, fisarmonia e organetto) Antonio Putzu (fiati)

Manfredi Tumminello (chitarre e bouzouki) Pino Ricosta (contrabbasso)

Emanuele Rinella (batteria)

regia di Moni Ovadia

4 DICEMBRE 2017

Promomusic - Corvino Produzioni

Andrea Scanzi

EROI

Storie emblematiche di sport

regia di Angelo Generali

20 FEBBRAIO 2018

Francesco Piccolo

MOMENTI DI TRASCURABILE (IN)FELICITÀ  di Francesco Piccolo

28 MARZO 2018

Giuseppe Manfridi

IL DICORSO DEL CAPITANO

(Roma-Genoa 3-2)

di Giuseppe Manfridi

Barbara Foria

NUOVO SPETTACOLO

di Barbara Foria

Maurizio Colombi

CAVEMAN

di Maurizio Colombi

VIA DELLA MERCEDE 50      06 6794753      W W W. S A L A U M B E R T O. C  O  M

STAP BRANCACCIO

ACCADEMIA DI RECITAZIONE, DRAMMATURGIA E REGIA

ANNO ACCADEMICO 2017/2018

L’ Accademia Professionale STAP BRANCACCIO giunge al suo quarto anno di attività e aprirà l’anno accademico 2017/2018 il giornolunedì 23 ottobre 2017 nella nuova sede Centro Culturale Spazio Impero, in Via di Acqua Bullicante, 121 a Roma; sale polifunzionali dedicate interamente alla formazione teatrale.

La Stap Brancaccio Accademia di recitazione, drammaturgia e regia nasce da un’idea del direttore artistico del Teatro Brancaccio e della Sala Umberto, Alessandro Longobardi, da sempre convinto dell’importanza della formazione dei giovani attori. Lorenzo Gioielli, attore, drammaturgo e regista romano, a cui è affidata la direzione artistica dell’Accademia e Rossella Marchi, organizzatrice teatrale e direttrice organizzativa della scuola, accolgono la sfida perseguendo - da tre anni - con grande entusiasmo, l’obiettivo di formare artisti completiin grado di recitare, scrivere e dirigere un testo teatrale. A questo scopo rilanciano ogni anno l’assetto interno dell’Accademia arricchendola di nuove collaborazioni e mettendo in relazione gli allievi con il mondo del lavoro. Grazie alla precisa volontà di Alessandro Longobardi di impiegare gli allievi diplomati all’Accademia Stap Brancaccio, Lorenzo Gioielli ha ideato il format “I classici del secolo futuro – Quattro riscritture senza paura” una rassegna prodotta dalla Sala Umberto che si basa su un percorso di riscrittura contemporanea di alcuni autori classici del teatro e che ha debuttato alla Sala Umberto con grande successo di pubblico e critica nella stagione 2016/2017. Atti unici, dalla durata di un’ora al massimo, interamente scritti e interpretati dagli allievi del terzo anno dell’ Accademia Professionale Stap Brancaccio provocati e sostenuti dai docenti e dalle molte esperienze creative vissute nel triennio.  

L’accademia Professionale Stap Brancaccio accoglie quindici allievi l’anno, ha una durata triennale ed è rivolta a ragazze e ragazzi dai 18 ai 26 anni e persegue lo scopo di formare artisti utilizzando gli insegnamenti delle tre arti fondamentali del teatro: recitazione, drammaturgia e regia in una fusione senza soluzione di continuità. L’allievo viene condotto a farsi strumento e autore dell’evento teatrale: dalla lettura di un testo, alla sua interpretazione attraverso le fondamentali tecniche di recitazione e regia, comprendendo e anche creando strutture drammaturgiche e testi originali. Da quest’anno l’Accademia Stap Brancaccio potrà rilasciare al compimento del percorso triennale il diploma di attore riconosciuto dalla Regione Lazio.

I NOSTRI DOCENTI

LORENZO GIOIELLI – Direttore Artistico, docente di recitazione

ALBERTO BELLANDI – Docente di movimento scenico

ANNALISA CANFORA – Docente di dizione e uso della voce

VRIGINIA FRANCHI – Docente di regia

KATIA IPPASO – Docente di drammaturgia

ROSA MASCIOPINTO – Docente di improvvisazione

ANDREA  PORCHEDDU – Docente di storia del teatro

DANIELE PRATO – Docente di drammaturgia

VERUSKA ROSSI – Docente di recitazione

STAP BRANCACCIO

Tel 06 87671757 – 340 6716474 E- mail: stap@teatrobrancaccio.it   

Site: www.teatrobrancaccio.it

VIA DELLA MERCEDE 50      06 6794753      W W W . S A L A U M B E R T O . C  O  M