“OFF/OFF FESTIVAL”, l’altro Teatro…
Roma: un nuovo Festival in nuovi spazi
Prosa, musica, cinema, teatro per le scuole, mostre, presentazione libri e cabaret per oltre 100 eventi di spettacolo dal 20 ottobre 2017 al 27 maggio 2018, direttore artistico Silvano Spada.
“OFF/OFF FESTIVAL, l’altro Teatro…” sarà uno spazio di libertà in cui giovani autori, attori e registi siano protagonisti al centro della vita del Teatro insieme ai grandi nomi, da Piera Degli Esposti a Roberto Herlitzka, da Elisabetta Pozzi a Toni Servillo, con date da definire in base agli impegni del film di Paolo Sorrentino su Berlusconi.
Tra i protagonisti del nuovo Teatro italiano ed europeo: Ricci e Forte con “Easy to remember”, Scimone Sframeli con “Il Cortile”, Teatri Uniti con “Birre e Rivelazioni”, Frosini Timpano con “Wild West Show”, Generazione Disagio, Teatri di Vita con “A Porte Chiuse”, il Teatro Due di Parma con “Elena”, il Teatro Franco Parenti con “Per strada” e moltissimi altri.
Nei testi i temi più attuali, dal disagio giovanile ai rapporti di coppia, dalle diversità di genere alle emarginazioni, alle riflessioni sulla nostra storia.
Spettacolo inaugurale “Dentro la tempesta” scritto e diretto da Salvatore Striano, oggi uno degli attori più interessanti del panorama italiano, già latitante, poi detenuto, che porterà in scena l’inferno della vita carceraria e con lui Carmine Paternoster, anch’egli prima detenuto e poi attore e, protagonista femminile, Beatrice Fazi.
Tra gli altri spettacoli: “L’effetto che fa” di Giovanni Franci, ispirato al delitto del giovane Luca Varani; nel centesimo anniversario della Rivoluzione Russa “Nino! Nino!, spettacolo su Antonio Gramsci; “Èdith Piaf” con Melania Giglio, regia di Daniele Salvo; Pino Strabioli in “Concerto per Sandro Penna”; “Interviste a mariti assassini” di Chiara Meloni: Riccardo Castagnari in “Divina”; Eleonora Danco in “Ero purissima”; Roberto Cotroneo autore di “Questo amore” con Laura Lattuada, Massimiliano Vado, regia di Matteo Tarasco; il meglio della nuova satira italiana in “Stand Up Comedians”; “Nido di vespe”, spettacolo sul rastrellamento del Quadraro; “L’amore per le cose assenti”, scritto e diretto da Luciano Melchionna e di Marguerite Duras “La Musica Deuxième”, regia di Raffaella Morelli; “La Tarantina”, l’ultimo femminièllo dei Quartieri Spagnoli a Napoli, regia di Fortunato Calvino; “Autobiografia Erotica” di Domenico Starnone, regia di Andrea De Rosa.
Per il Cinema: “Un altro cinema italiano è possibile”, ciclo di venti film italiani con riconoscimenti dalla critica, ma che non hanno avuto adeguata distribuzione e “Camera on Stage”, rassegna internazionale di cinema documentario, dedicato al Teatro, da Peter Brook a Bob Wilson, da Pina Bausch al Teatro Bolshoi al Théâtre du Soleil. Il tutto ad ingresso gratuito.
Per la Musica, concerti di musica jazz, pop, etnica e, per la musica classica, sempre ad ingresso gratuito, “I Concerti della Domenica”, in collaborazione con il Conservatorio di Santa Cecilia.
E, inoltre, teatro in inglese per le scuole e laboratori teatrali per bambini dai 6 agli 11 anni, a cura di Alt Academy e incontri con personalità della cultura, dello spettacolo, della politica, del giornalismo, presentazione di libri e cabaret ogni sera all’OFF/OFF Club, dalle ore 23.
Il festival si svolgerà negli inediti spazi dell’“OFF/OFF Theatre”, tre sale per spettacoli e concerti, ricavate da magazzini in disuso da decenni e restaurati ad uso culturale in via Giulia, la più celebre e storica via della Capitale.
“OFF-OFF FESTIVAL” l’altro teatro…..
20 ottobre 2017 ● 27 maggio 2018
“Apriamo un nuovo teatro a Roma in via Giulia, nel cuore della Capitale e nella più celebre e storica strada di Roma per dare il nostro contributo alla vivacità della vita teatrale e come segnale di fiducia nel futuro e di certezza nella forza di una grande Capitale.
Lo apriamo nel momento in cui ci sono teatri che chiudono e altri che minacciano di chiudere. E la nostra è una sfida all’immobilismo e all’inerzia, secondo la quale niente di nuovo può succedere perché i nomi dei protagonisti sono fissi e sono quelli e perché i luoghi dei rituali devono restare quelli di sempre e sempre gli stessi.
Pur nel rispetto della nostra straordinaria storia teatrale, noi riteniamo, al contrario, che sia inderogabile uscire dalla commemorazione di quello che siamo stati per proiettarci, invece, in nuovi progetti culturali, nuovi percorsi e nuovi e diversi modi di incontrarci.
Apriamo un nuovo teatro con grande coraggio per l’ingente impegno economico che ci siamo assunti, dopo aver fondato e diretto il Todi Festival che abbiamo lasciato per dedicarci proprio a questo nuovo progetto che oggi ci è più aderente.
E apriamo un nuovo teatro in vecchi magazzini, in locali in disuso da molti decenni che abbiamo restaurato e sottratto a jeanserie, garage residenziali, fast food o altrimenti destinati, per consegnarli, invece, alla fruizione culturale della collettività.
Si chiamerà OFF/OFF THEATRE, dove “off-off” sta per fuori dalla stasi e dalla routine, fuori da quella routine che vede spettacoli di un certo tipo sistematicamente “piazzati” in un certo tipo di spazi e altri spettacoli di qualità, più o meno, ghettizzati in luoghi diversi. Noi riteniamo però che il Teatro, quando è capace di creare fascino e magia, è uno soltanto e non esistono “questi” e “quelli”.
E OFF/OFF THEATRE sarà uno spazio di libertà in cui giovani autori, attori e registi siano protagonisti al centro della vita del Teatro e non in estenuante attesa di occupare gli spazi che, per merito, sono loro dovuti.
Riteniamo, infatti, sia tempo che si affermi il meglio delle nuove generazioni, non soltanto generazioni in termini di età, ma di nuovi talenti tenuti ai margini e ci battiamo perché nel teatro si produca una diversa mentalità ed una nuova atmosfera per favorire l’indispensabile allargamento delle fasce di pubblico e l’incontro tra pubblici nuovi e diversi.
Noi oggi presentiamo non una Stagione teatrale ma presentiamo l’”OFF/OFF FESTIVAL” l’altro teatro…
Un Festival di Teatro che durerà sette mesi, dal 20 ottobre 2017 al prossimo 27 maggio, con protagonista la prosa, ma anche musica, cinema, incontri, teatro per le scuole, mostre, presentazioni libri e cabaret.
“OFF/OFF FESTIVAL” sarà un festival vivace e dinamico, un’occasione d’incontro, di curiosità e di amicizia: un festival di Teatro che contagi anche chi non ha avuto opportunità o occasione di conoscerlo, il Teatro e attragga chi, per distrazione o interessi diversi, non abbia l’abitudine di frequentarlo.
È il Festival sarà soprattutto momento di presentazione e di lancio di spettacoli inediti proposti al pubblico, ma anche ai produttori e distributori: una vetrina, una campagna acquisti per le più ampie tournée.
Infine, fin da oggi e più ancora nel futuro, obbiettivo primario è che Roma, come Parigi, Berlino, Londra e New York, con nuove intuizioni, progetti nuovi e lunghe teniture, svolga nel Teatro il suo ruolo di grande Capitale proiettata nel futuro”
Silvano Spada
PROSA
SPETTACOLO INAUGURALE
Produzione
Off-Off Theatre
DENTRO LA TEMPESTA
liberamente ispirato a La Tempesta di Sasà
di Salvatore Striano
ed. Chiarelettere
con
SALVATORE STRIANO
CARMINE PATERNOSTER
BEATRICE FAZI
regia
SALVATORE STRIANO
scene e costumi
Alessandro Chiti
tecnico realizzazione suoni
Fabio Gargano
20 ● 29 ottobre 2017
“È tutta una vita che si sperimenta il teatro in carcere ma, per la prima volta, proveremo a portare il carcere in teatro. Due celle, due detenuti che affrontano l’inferno carcerario, spesso luogo senza senso, che si trasforma in una palestra del crimine. Non una favola nera, poiché in carcere, iniziando con la lettura de La tempesta di Shakespeare, entrerà la forza salvifica dei libri e i due protagonisti cominceranno una vera e propria revisione critica, abbandonando gradualmente quegli atteggiamenti e linguaggi che li avevano portati a perdersi”.
Salvatore Striano
Salvatore Striano, prima latitante, arrestato e detenuto a Madrid poi a Rebibbia, si appassiona al teatro in carcere. Esordisce nel cinema con Matteo Garrone nel film Gomorra ed è protagonista nelle fiction TV: Il clan dei camorristi, L’oro di Scampia e ancora nel cinema Take five, I milionari, ed è Bruto nel film dei fratelli Taviani Cesare deve morire, vincitore dell’Orso d’oro al Festival di Berlino.
Carmine Paternoster, le sue prime esperienze teatrali sono nate tra le mura del carcere. In cinema protagonista nel film I cinghiali di Portici, di Diego Olivares. In teatro, Petrolio e Morte di Danton per la regia di Mario Martone. E ancora in cinema, protagonista de L’intervallo, di Leonardo Di Costanzo, Take Five, di Guido Lombardi e protagonista nel ruolo di Roberto nel film Gomorra di Matteo Garrone.
Beatrice Fazi, attrice di teatro, televisione e cinema. In televisione, tra gli altri, Macao per la regia di Gianni Boncompagni, per Rai 3 Avanzi e La piscina. Nel 2007 diventa popolare con Un medico in famiglia.
“Ho scelto DENTRO LA TEMPESTA come spettacolo inaugurale non solo per l’aspetto di teatro civile legato alla drammatica situazione umana del sistema carcerario, ma soprattutto perché il tema più profondo del testo è quello che soltanto la cultura può salvare gli individui e il mondo.
E nel pieno di questa nostra epoca di globalizzazione è solo la cultura che garantisce il progresso e la civiltà ed è l’unica bussola all’interazione, integrazione e comunicazione tra gli individui e tra i popoli.
E mi piace ricordare Giovanni Testori che affermava: ‘Cultura non sono le conoscenze settoriali, patrimonio soltanto di alcuni privilegiati addetti ai lavori e anzi, quando qualcuno si sente depositario della cultura, opera un atto di terrorismo, perché la cultura vera di un Paese è quella a cui concorrono tutte le possibilità di ognuno’.
E il grande Maestro Claudio Abbado, un gigante della cultura mondiale, amava ripetere che ‘chi ama la cultura vuole conoscere tutte le culture e, dunque, è contro gli steccati e i razzismi di ogni tipo’.
Ed è per questi motivi che DENTRO LA TEMPESTA è il nostro spettacolo inaugurale.”
Silvano Spada
SPETTACOLI
Madrina dell’Off-Off Theatre
è
PIERA DEGLI ESPOSTI
Nel
Recital
“ACHILLE CAMPANILE”
● 30 ottobre 2017
Produzione Off-Off Theatre
DIR International Film SRL
L’EFFETTO CHE FA
Liberamente ispirato al più spaventoso caso di cronaca avvenuto a Roma negli ultimi anni:
l’omicidio del giovane Luca Varani
scritto e diretto da
GIOVANNI FRANCI
con
VALERIO DI BENEDETTO
RICCARDO PIERETTI
FABIO VASCO
ufficio stampa
Carla Fabi Roberta Savona
31 ottobre ● 8 novembre 2017
Gli scenari più allucinanti e disturbanti che la cronaca ricordi, non solo per la loro efferatezza, ma per le implicazioni che questi aprono nelle nostre coscienze. Particolari raccapriccianti, rivelazioni sempre più incredibili e spaventose in uno sconvolgente, desolante viaggio nei meandri più bui dell’animo umano. Motivazione del delitto: l’assenza di motivazione.
Nel giorno del Centesimo Anniversario dell’inizio della Rivoluzione Russa
Suoni & Pause in collaborazione con Luna Scarlatta
NINO! NINO!
di Sonya Orfalian
con
GRAZIANO PIAZZA
musiche di
RICCARDO GIAGNI
● 6 novembre 2017
Antonio Gramsci, una delle figure centrali della cultura e della storia politica del nostro Paese. Un’occasione per contribuire e far conoscere alle giovani generazioni italiane l’universalità, la profondità e l’alto valore morale ed educativo del suo pensiero e delle sue riflessioni.
Teatri Uniti
BIRRE E RIVELAZIONI
scritto e diretto da
TONY LAUDADIO
con
ANDREA RENZI
TONY LAUDADIO
direzione tecnica
Lello Becchimanzi
suono
Daghi Rondanini
scene e costumi
Barbara Bessi
9 ● 19 novembre 2017
L’incontro in una birreria, casuale solo in apparenza, tra il proprietario del locale e un professore di letteratura italiana insegnante del figlio. Il complesso tema dei rapporti tra uomini, tra padre e figlio, moralità e pregiudizio, amore e sessualità, violenza e prevaricazione.
Teatri di Vita
A PORTE CHIUSE
Dentro l’anima che cuoce
di Andrea Adriatico e Stefano Casi
ispirato a Jean-Paul Sartre
con
GIANLUCA ENRIA
TERESA LUDOVICO
FRANCESCA MAZZA
e con
LEONARDO BIANCONI
regia
ANDREA ADRIATICO
21 ● 26 novembre 2017
Dopo aver attraversato gli “inferni” di Copi, Jelinek, Koltès, Beckett e Pasolini, Andrea Adriatico scardina il meccanismo di Sartre, scarnificando la narrazione.
L’inferno non sono gli altri: “l’inferno è dentro di noi”.
Fahrenheit 451 Teatro e Bis 3000
ÈDITH PIAF
Le petit rossignol ne chante plus
di Daniele Salvo e Melania Giglio
con
MELANIA GIGLIO
MARTINO DUANE
regia
DANIELE SALVO
impianto scenico
FABIANA DI MARCO
costumi
GIOVANNI CIACCI
28 novembre ● 10 dicembre 2017
Siamo nel 1962. L’appartamento di Èdith sembra una lugubre anticamera di morte. Le finestre sono sbarrate, entra pochissima luce, vecchi tappeti, vecchi dischi, vecchie poltrone.
Una sequela di eventi drammatici si sono abbattuti su questa piccola donna: incidenti, medicinali, morfina, amore, bordelli, liti, furia, lutti, risate, solitudine, arte, alcol, gioia, canzoni.
a cura dell’Associazione Culturale Ripabianca
in collaborazione con Comune di Jesi
STRAORDINARIE DONNE
letture e musica
di e con
LAVINIA GRIZI
violino
LUCIANA BASTARELLI
piano
LUCIA MARZIALI
● 4 dicembre 2017
Racconti autobiografici, poesie, scritti e lettere inedite di quattro grandi personaggi femminili: Anna Magnani, Joyce Lussu, Alda Merini, Franca Rame. Lo spettacolo è patrocinato dal Commissione per le Pari Opportunità tra uomo e donna della Regione Marche e A.S.R. Onlus.
Ricci/Forte
EASY TO REMEMBER
drammaturgia
RICCI/FORTE
con
ANNA GUALDO
LILIANA LAERA
Regia
STEFANO RICCI
assistente
Ramona Genna
direzione tecnica
Danilo Quattrociocchi
12 ● 23 dicembre 2017
Voci femminili sepolte, sovrapposte, infrante, in istituti di “apparente” sanità. Ma la follia è davvero una malattia o un’espressione di libertà? Una donna fuori dall’ordinario, un’anima in fiamme quella di Marina Cvetaeva, come un fatale testamento in bottiglia da affidare alla Storia.
Teatro Verde
PINO STRABIOLI RACCONTA SERGIO TOFANO
(e i cavoli a merenda)
di e con
PINO STRABIOLI
e con
ANDREA CALABRETTA – burattini, oggetti, ombre
DARIO BENEDETTI – chitarra
● 26 dicembre 2017
Un omaggio, un pensiero dedicato al grande Sergio Tofano, figura centrale nella storia del nostro spettacolo, primattore, illustratore, autore, regista, pittore. Chi non ha stampato nella memoria il Signor Bonaventura? Il milione? Il bassotto? E nel 2017 si celebrano 100 anni dalla nascita di Sergio Tofano.
Generazione Disagio e Proxima Res
DOPODICHÉ STASERA MI BUTTO
di e con
ENRICO PITTALUGA
GRAZIANO SIRRESSI
ANDREA PANIGATTI
LUCA MAMMOLI
regista e co-autore
RICCARDO PIPPA
consulenza scene e costumi
Margherita Baldoni
luci
Max Klein
disegni
Duccio Mantellassi
27 dicembre 2017 ● 7 gennaio 2018
Generazione disagio, un collettivo formatosi alla Scuola Paolo Grassi di Milano, giovani attori-autori che con una drammaturgia dissacrante e cinica, giocando sul filo del paradosso, danno voce ad una generazione dalle poche speranze e certezze.
Teatro degli Acerbi
WILD WEST SHOW
di Fabio Fassio
con
MASSIMO BARBERO
PATRIZIA CAMATEL
DARIO CIRELLI
FABIO FASSIO
ELENA ROMANO
regia di
ELVIRA FROSINI
DANIELE TIMPANO
Francesco Fassone scene
Roberta Vacchetta costumi
Marco Alfieri luci
Diego Diaz regia video
Piermario Adorno foto
Matteo Ravizza consulenza musicale
9 ● 14 gennaio 2018
Nel febbraio del 1890 giungeva in Italia, preceduto da enormi campagne pubblicitarie, con una carovana di 59 vagoni ferroviari, il più grande spettacolo cialtrone di tutti i tempi: il “Wild West Show” di William Frederick Cody, in arte Buffalo Bill.
In scena l’ultimo mito dell’Occidente imperialista e trionfante, quello americano. Il West.
Off-Off Theatre
UN MONDO RARO
di e con
FABRIZIO CAMMARATA
ANTONIO DI MARTINO
con la collaborazione di
Giuseppe Provinzano
Francesco Vitaliti sound & light designer
Igor Scalisi Palminteri costumi
Manuela Di Pisa video
voci
Filippo Luna, Chiara Muscato
Giuseppe Provinzano, Gisella Vitrano
16 ● 21 gennaio 2018
Una vita fra tequila, canzoni d’amore, passioni impossibili e magia, Chavela Vargas (1919-2012) è stata una delle voci più importanti e inconfondibili dell’America Latina che ha raggiunto fama mondiale, ma poco conosciuta in Italia. È stata amante di Frida Khalo, musa di Almodóvar e icona omosessuale che ha infranto gli schemi di un intero secolo.
Compagnia degli Gnomi in collaborazione con Libertas Margot
MALEDETTA LA NEVE
Interviste a mariti assassini
interviste condotte da
VANNA UGOLINI
MASSIMO PICI
MARCO LALLI
drammaturgia di
CHIARA MELONI
VANNA UGOLINI
MASSIMO CAPUANO
con
CHIARA MELONI
MASSIMO CAPUANO
regia
CHIARA MELONI
● 22 gennaio 2018
Dalle interviste emergono le voci di uomini normali, padri di famiglia, figli di madri amorevoli che diventano assassini delle proprie compagne, delle proprie mogli, delle madri dei propri figli. Persone comuni eppure assassini, uomini apparentemente integrati, insospettabili. Con interviste condotte in carcere dalla giornalista e scrittrice Vanna Ugolini e Libertas Margot, uno spettacolo che vuole far emergere i retaggi culturali alla base della violenza e le cause profonde del femminicidio.
Compagnia “Diritto & Rovescio”
ROBERTO HERLITZKA
in
LO SCRIVANO BARTLEBY
di Herman Melville
regia
TERESA PEDRONI
Un criptico scrivano rivendica l’ozio e il silenzio contro tutte le pressioni di una vita reale. Nel percorso recitativo Roberto Herlitzka, accompagnato dai suoni della tastiera elettronica dal vivo, evocherà l’atmosfera perturbante che si respira nelle pagine del racconto…
Alt Academy Produzioni
CONCERTO PER SANDRO PENNA
di Pino Strabioli e Elio Pecora
con
PINO STRABIOLI
e
ALBERTO MELONE
GABRIO GENTILINI
MARCELLO FIORINI – fisarmonica
regia
PINO STRABIOLI
23 ● 28 gennaio 2018
110 anni fa nasceva uno dei massimi poeti del Novecento: Sandro Penna, “il solo poeta italiano che abbia parlato a gola spiegata dicendo chiaramente chi era e che cosa voleva”. Penna, allegro e disperato, parla di sesso e desideri, d’infanzia e di scrittura, di Roma e di poeti.
R.C. in collaborazione con Xenia
RICCARDO CASTAGNARI
è
DIVINA
per vocazione star
al pianoforte
ANDREA CALVANI
testo e regia
RICCARDO CASTAGNARI
assistente alla regia
Adriana Alben
assistente ai costumi
Francesco De Marco
luci
Luca Capparucci
ufficio stampa
Studio Alfa
30 gennaio ● 4 febbraio 2018
“… niente è mai come sembra, se togliessi un po’ di cerone, strappassi via le ciglia finte e buttassi le parrucche, forse mi accorgerei che sotto sotto c’è dell’altro…”
Compagnia Scimone Sframeli
IL CORTILE
di Spiro Scimone
con
FRANCESCO SFRAMELI
SPIRO SCIMONE
GIANLUCA CESALE
regia di
VALERIO BINASCO
scena e costumi
Titina Maselli
disegno luci
Beatrice Ficalbi
regista assistente
Leonardo Pischedda
assistente scene e costumi
Barbara Bessi
6 ● 18 febbraio 2018
Il cortile è un testo di grande verità e, allo stesso tempo, completamente surreale. I protagonisti vivono fra vecchie motociclette e spazzatura in una discarica degna di qualche desolante suburbio della più povera delle metropoli. Il tragico ha anche effetti esilaranti: si ride molto, ma senza mai smettere di pensare.
Off-Off Theatre
ERO PURISSIMA
di e con
ELEONORA DANCO
● 12 febbraio 2018
Eleonora Danco presenterà testi in Slang Romano, pubblicati nella raccolta "Ero purissima", edito da minimum fax. Sullo sfondo Roma e la sua contraddizione di suoni, linguaggi e vitalità.
Fondazione Teatro Due - Parma
ELISABETTA POZZI
è
ELENA
da Omero, Euripide, Seferis, Ritsos
musiche
Daniele D’Angelo
costumi
Ilaria Ariemme
disegno luci
Marco Grisa regia
ANDREA CHIODI
20 febbraio ● 4 marzo 2018
Non è l’Elena che scatenò la sanguinosa Guerra di Troia, è un’Elena lontana dagli stereotipi, è una donna del presente a noi più vicino. La versione del mito che Ritsos ci offre è un vero e proprio ribaltamento dell’immagine di Elena che la tradizione letteraria ci ha donato.
Yare Produzioni
QUATTRO CANI PER UN OSSO
di John Patrick Shanley
traduzione
Leonardo Sbragia
adattamento
Enrico Vanzina
(Cast in via di definizione) regia
JOHN R. PEPPER
scene e costumi
Mela Dell’Erba
disegno luci e suono
Patrick Boggero
musiche originali
‘The Pepper Brothers’
con il sostegno di ‘Missione Diplomatica degli Stati Uniti D’America in Italia’
6 ● 18 marzo 2018
Dopo il successo negli Stati Uniti e al Festival di Avignone e a Parigi, debutta in prima nazionale “Quattro cani per un osso” di John Patrick Shanley, Premio Oscar per la sceneggiatura di Stregata dalla luna e Premio Pulitzer e Tony Award per Il dubbio. Bugie, colpi di scena, sesso e vendette nel mondo di Hollywood.
Arte e Spettacolo Domovoj
Roberto Cotroneo
è l’autore di
QUESTO AMORE
con
LAURA LATTUADA
MASSIMILIANO VADO
LAURA GAROFOLI drammaturgia e regia
MATTEO TARASCO
spazio scenico e luci
Matteo Tarasco
costumi
Daniela Antoci
elaborazioni musicali
Fefo Forconi
assistente alla regia
Luca Gaeta
produzione esecutiva
Marilia Chimenti 20 ● 25 marzo 2018
Roberto Cotroneo ha tratto un testo teatrale da “Questo amore”, suo romanzo folgorante. Ma non si tratta di un mero adattamento del testo originale, bensì di una nuova opera, nata per gemmazione, l’opera nuova di uno dei più apprezzati romanzieri contemporanei italiani che, per la prima volta, si misura con la scrittura per il palcoscenico.
Metastudio89
LA TARANTINA
L'ultimo femmenièllo dei Quartieri Spagnoli
con
LA TARANTINA
(Carmelo Cosma)
IVANO SCHIAVI
CARLO DI MAIO
STEFANO ARIOTA
ANTONIO CLEMENTE testo e regia
FORTUNATO CALVINO
Paolo Foti scene
Renato Esposito disegno luci
La Rossa costumi 27 ● 31 marzo 2018
La Tarantina ci racconta del suo arrivo a Napoli subito dopo la guerra: un ragazzino ancora minorenne e il suo avvio alla prostituzione, la persecuzione della polizia, la sua partenza per Roma, dove ha vissuto la sua trasgressiva dolcevita tra Pasolini, Fellini, Laura Betti e Goffredo Parise.
Perrone Produzioni
STAND UP COMEDIANS
con
VELIA VALLI
DANIELE GATTANO
PIETRO SPARACINO
MARTINA CATUZZI
3 ● 8 aprile 2018
Live show che mette a nudo i temi più scottanti che la tv non osa trattare. Un cast scorretto che rappresenta il meglio della nuova satira italiana: comici con turbe psichiche, asociali, “cattivi”, comici con pensieri pericolosi, comici profeti, predicatori e folli. Comici liberi di esprimersi senza censura, comicità a volte violenta, ma mai banale.
Teatro Franco Parenti
diretto da
ANDRÉE RUTH SHAMMAH
PER STRADA
di Francesco Brandi
con
FRANCESCO BRANDI
FRANCESCO SFERRAZZA PAPA
regia
RAPHAEL TOBIA VOGEL
scene e costumi
Andrea Taddei
video di scena
Cristina Crippa
assistente alla regia
Gabriele Gattini Bernabò
10 ● 22 aprile 2018
“Per strada” è un affresco divertente, ma anche tragico, dei trentenni di oggi, incapaci di trovare una collocazione nella vita e convinti dell’impossibilità di cambiarla e che non possono permettersi di fermarsi perché hanno fretta e urgenza di camminare.
Compagnia 17 aprile ‘44
NIDO DI VESPE
Spettacolo sul rastrellamento del Quadraro
di Simona Orlando
con
DANIELE MIGLIO, FABRIZIO BORDIGON, EMANUELE CECCONI, VITTORIA ROSSI
VALENTINA DI ODOARDO, ANGELA BRUSA
regia
DANIELE MIGLIO
musiche
Massimo Gervasi
Nido di Vespe, vuole commemorare le vittime del rastrellamento del Quadraro avvenuto il 17 aprile 1944 e, contemporaneamente, mira a sensibilizzare le nuove generazioni su un fatto a cui la Storia non ha dato finora il dovuto risalto. Una rievocazione delle vicende nella quotidianità degli abitanti del quartiere prima, durante e dopo l’Operazione Balena, a cui seguì la deportazione di circa 1000 uomini compresi tra i 15 e i 55 anni. Gli attori porteranno in scena le vere storie dei deportati nel campo di concentramento di Fossoli e poi in Germania, e delle famiglie rimaste ad attendere il loro ritorno.
Ente Teatro Cronaca Vesuvioteatro
L’AMORE PER LE COSE ASSENTI
con
GIANDOMENICO CUPAIUOLO
AUTILIA RANIERI
e con la partecipazione di
HER
scritto e diretto da
LUCIANO MELCHIONNA
scene
Roberto Crea
costumi
Milla
musiche originali
STAG
assistente alla regia
Sara Esposito
24 ● 29 aprile 2018
L’amore rende ridicoli. Rende ridicoli all’inizio, ma anche alla fine. Un’esilarante, impietosa, autopsia dei sentimenti. Un confronto implacabile della voglia di verità che anima entrambi i protagonisti, liberi dal peso delle parole mai dette.
Fondazione Luzzati - Teatro della Tosse
KARMAFULMINIEN
Figli di Puttini
di e con
ENRICO PITTALUGA
GRAZIANO SIRRESSI
LUCA MAMMOLI
regista e co-autore
RICCARDO PIPPA
scene
Anna Maddalena Cingi
costumi
Daniela De Blasio, Anna Maddalena Cingi
luci
Danilo Deiana 2 ● 6 maggio 2018
Un linguaggio scanzonato, irriverente e caustico con cui dare voce alla generazione 'di mezzo'. Tre angeli aggressivi, pessimisti, critici che si presentano agli umani come angeli 3.0, incarnazione della spiritualità moderna.
Compagnia Attori Doppiatori
LA MUSICA DEUXIÈME
di Marguerite Duras
traduzione di
Mariella Fenoglio
con
MONICA PARIANTE
ELISABETTA SPINELLI
regia e adattamento
RAFFAELLA MORELLI
assistente alla regia
Vicky Colombo
scene
Romualdo Moretti
costumi
Daniela Casati Fava
Marguerite Duras diceva: “l’amore è la sola cosa che conta veramente ed è stupido pensare di ridurlo a delle storie fra un uomo e una donna”. Francia, fine anni quaranta, due donne, una notte. Due donne si sono amate, poi il tempo ha minato i loro sentimenti e le ha fatte separare.
Cardellino srl
AUTOBIOGRAFIA EROTICA
di DOMENICO STARNONE
tratto da Autobiografia erotica di Aristide Gambía
con
VANESSA SCALERA
(Cast da definire)
regia
ANDREA DE ROSA
15 ● 27 maggio 2018
I due protagonisti s’incontrano in un appartamento: lei lo ha convocato per e-mail ed è la ragazza con cui vent’anni prima lui ha avuto un frettoloso rapporto sessuale. La realizzazione di un irresponsabile desiderio sessuale? Ma perché parlarne con il linguaggio dolce dell’amore? Meglio l’oscenità.
ACCADEMIA NAZIONALE D'ARTE DRAMMATICA
"SILVIO D'AMICO"
L'Accademia d'Arte Drammatica Silvio D'Amico e Off-Off Theatre collaboreranno alla promozione di progetti che prevedono percorsi di alta formazione per gli allievi, attori e registi dell'Accademia.
… e, entro la fine del 2017,
in base ai suoi precedenti impegni,
stiamo individuando le date per la presenza di
TONI SERVILLO
PER CELEBRARE INSIEME
150 ANNI DALLA NASCITA DI LUIGI PIRANDELLO
20 ottobre 2017 ● 27 maggio 2018
Via Giulia 19, 20,21 - Roma
Conservatorio di Musica “Santa Cecilia”
Direttore – M° Roberto Giuliani
I CONCERTI DELLA DOMENICA
a cura del prof. Giuseppe Garrera
Rassegna di musica classica, jazz e contemporanea, ideata da Giuseppe Garrera con la collaborazione e l’assistenza del direttore del Conservatorio del Santa Cecilia Roberto Giuliani
27 Concerti - ogni domenica alle ore 12:00
Ingresso gratuito
dal 5 novembre 2017 ● al 27 maggio 2018
Giovani esecutori, le migliori promesse o già certezze della ricerca musicale e interpretativa dei nostri giorni. Giovani concertisti ai quali cui troppo raramente è data oggi la possibilità di esibirsi in pubblico.
TEATRO PER LE SCUOLE
ALT ACADEMY
Teatro per le scuole in lingua inglese
SHAKESPEARESHAKE
Nuova versione e prima assoluta
Ciclo di 12 repliche
16 gennaio ● 1 febbraio 2018
e
Laboratori formativi gratuiti presso le scuole
da William Shakespeare
con
OTTAVIA CHERYL ORTICELLO
GIORGIA MASSETTI
SVEVA TEDESCHI
testo e regia di
SVEVA TEDESCHI
L'opera completa di Shakespeare diventa un unico, irriverente racconto, un omaggio divertito e divertente al grande drammaturgo inglese. Shakespeareshake in lingua inglese è parte del progetto "Teatri in Scuola", che vanta oltre 15.000 presenze under 18 all'anno.
ALT ACADEMY
LABORATORIO TEATRALE IN INGLESE
Per bambini da 6 a 11 anni, il sabato mattina. Il laboratorio rientra nel concetto di formazione linguistica attraverso l'attività teatrale, come sottolineato dalle linee guida del MIUR.
Alt Academy, accademia delle Arti, Lingue, e Teatro, è un’associazione che ha fatto della formazione teatrale e linguistica la propria missione principale. Nata dall’esperienza e dalla passione dei suoi associati, attori professionisti, doppiatori, coreografi, insegnanti/attori madrelingua, Alt Academy utilizza anche il teatro come strumento per l’apprendimento delle lingue straniere e come crescita dell’individuo per tutte le fasce d’età.
Alt Academy, da anni impegnata nel campo della promozione è partner dell’Off-Off Theatre per il lancio promozionale e gestione dei gruppi convenzioni e accordi con Enti e Cral.
INCONTRI
Incontri con personalità dello spettacolo, della cultura, della politica e del giornalismo, tra cui
● DIEGO CIULLI responsabile Google Italia
● LAURA BONONCINI responsabile Facebook Italia
● ACHILLE BONITOLIVA
● ALVAR GONZALES PALACIOS
● MAURIZIO SCAPARRO
● CATERINA D’AMICO
● FAUSTO BERTINOTTI
● ITALO MOSCATI
● FULVIO ABBATE
● ecc…
CONCORSO
PREMIAZIONE - CONCORSO PER GIOVANI ATTORI E ATTRICI
INDETTO DALL’OFF-OFF THEATRE - ASSOCIAZIONE TEATRO FESTIVAL
E VOTATO DAL WEB
Vincitore STEFANO LA CAVA
votato dal web con 1930 like
Premio Giuria Ex Aequo MARIO MIGLIACCIO e DOMENICO SANTARELLA
Menzione Speciale PAOLA CULTRERA
● 7 gennaio 2018
CABARET
Tutte le sere dalle ore 23.00, nello spazio “OFF/OFF Club”
spettacoli di cabaret e musica, protagonisti i nuovi talenti
MUSICA
ETNICA, JAZZ, POP
CONCERTI DI MUSICA ETNICA, JAZZ, POP, TRA CUI:
BERLIN STREET MUSIC
Berlin Street Music sono gruppi che s'impegnano per mantenere la Street Art, in particolare la musica di strada, viva a Berlino e in Europa.
Off-Off Theatre
VOCI DALL’AFRICA
con
BADARA SECK
ISMAIL MBAYE percussioni
OUSMAN COULIBALI balafon e kora
MUSTAFA MBENGUE percussioni e coro
FATTY BOCOUM voce
AMZA voce
Spettacolo di musica e canzoni delle culture africane. In particolare, il canto dei “griot” si riferisce alle conoscenze tramandate di padre in figlio. Fin dall’antichità si riteneva che i “griot” fossero in grado di fornire auspici ed erano i portavoce del re presso il popolo e spesso fungevano da intermediari nelle relazioni diplomatiche con ambasciatori di altri regni. La tradizione dei “griot” e delle “griottes” è nata e si è sviluppata in contesti storici privi di scrittura, tant’è che il “griot” stesso era, ed è, considerato come il depositario della tradizione orale, colui che conosce la storia sin dal suo inizio.
PRESIDENTE OFF/OFF THEATRE
Antonio Venturi
DIRETTORE ARTISTICO
Silvano Spada
ORGANIZZAZIONE GENERALE
Carmen Pignataro
SEGRETERIA
Giusy Storino
Clelia Catalucci
Marina Raffanini
UFFICIO STAMPA
Eventing Roma
Claudia Quaglieri
Cecilia Proni
Camilla Valli
FUNDRAISING
Arianna Carotenuto
DIREZIONE TECNICA
Umberto Fiore
Giacomo Gobbi
Alberto Savarese
Gianni Bernacca
Noemi Begani
Jean Paul Ame
GRAPHIC DESIGNER
Vincenzo Germino
WEB SUPPORT
Federico Nuti
PUBBLICHE RELAZIONI
Loretta Palazzari
Ella Seifert
INTERIOR DESIGNER
Farshid Tavakoli Tehrani
Si ringrazia per la cortese collaborazione Claudio Cremonesi, Leopoldo Galletti, Alt Academy,
