PRESENTATA LA NUOVA STAGIONE DEL TEATRO GHIONE

Teatro: nuova stagione del Ghione, sintesi di tradizione e innovazione

 Si presenta cosi' la stagione 2014/2015 del Teatro Ghione di Roma: una sintesi tra tradizione e innovazione; il sipario si apre infatti sui giovani talenti, senza tralasciare i personaggi che del Teatro, oggi, ne sono l'emblema. Si rinnovano dunque appuntamenti imperdibili, come quello con il Maestro Giorgio Albertazzi - quest'anno nel ruolo di ''Re Lear'' - o quello con Valeria Valeri e Milena Vukotic che interpretano ''Le Fuggitive'' in una commedia divertente e nostalgica. Si rinnova l'appuntamento con la commedia d'autore: Gabriele Pignotta, in coppia con il suo fedele compagno di risate, Fabio Avaro, ci offrira' un' occasione per ridere e per riflettere sulle contraddizioni del presente con il suo ''Se tutto va male divento famoso''. Risate assicurate, con la commedia ''Usciro' dalla tua vita in taxi'' con Franco Castellano, Maria Letizia Gorga, Maximilian Nisi e Ketty Roselli, per la regia di Pino Ammendola che dal 23 Dicembre, sara' anche il protagonista della sua nuova commedia ''A Natale divento gay''. Veronica Pivetti, con ''Mortaccia'', ci assicura che ''anche la Morte puo' essere divertente ...'', mentre Rodolfo Lagana', con ''Nudo Proprietario'', ci offre una spietata ma divertente analisi delle inesorabili tappe dell'eta' di un uomo. Gradito ritorno sul palco del Ghione anche per Cinzia Leone, l'attrice che portera' in scena la sua raffinata comicita' con un nuovo spettacolo, e Paolo Triestino che, con Nicola Pistoia, e' il protagonista dell'esilarante commedia ''Ben Hur''. Ancora: l'attore di cinema e teatro nonche' regista Saverio Marconi, in scena a novembre con ''Variazioni enigmatiche'', Massimo Wertmuller con la commedia musicale ''Un marito per mia moglie'' e Benedicta Boccoli, Caterina Costantini ed Elisabetta Pozzi protagoniste di ''Crimini del Cuore''. Torna poi lo spettacolo che ha commosso adulti e bambini: ''Cuoredineve'', interpretato dai Piccoli per caso (prima compagnia di bambini attori professionisti in Italia), che si cimenteranno anche in ''Cattivi ragazzi'' (una storia ambientata all'interno di un carcere minorile) entrambi per la regia di Guido Governale e Veruska Rossi; la compagnia sara' anche protagonista di ''Esercizi di stile'', una sorta di talent show teatrale che vedra' tra i giurati alcuni tra i piu' importanti personaggi del mondo dello spettacolo; nel primo appuntamento i giurati saranno Giorgio Albertazzi e Claudia Gerini. ''Mio padre come Peter Pan'' e' invece il nome della divertente e fresca commedia interpretata da Matteo Branciamore, Christian Marazziti e Alessandro Borghi. Anche quest'anno, il Ghione propone una stagione accessibile, dedicando una replica domenicale pomeridiana per ogni spettacolo e offrendo ai suoi spettatori l'innovativo servizio di audiodescrizione, che consente all'utenza non vedente o ipovedente di fruire degli spettacoli attraverso un'esperienza sensoriale alternativa, in grado di mantenere inalterato il grado di coinvolgimento che il teatro puo' offrire.

IL GIARDINO DELLA MEMORIA | XXXIV Anniversario Strage di Ustica | Bologna, 27 giugno-10 agosto

DALLA VERITA’ ALLA STORIA

IL GIARDINO DELLA MEMORIA

XXXIV Anniversario della Strage di Ustica

Parco della Zucca – via di Saliceto 3/22

spazio antistante il Museo per la Memoria di Ustica

nell’ambito di bè bolognaestate 2014

Bologna, 27 giugno - 10 agosto 2014

C’è ancora bisogno di verità sulla Strage di Ustica. La Magistratura, con le sentenze definitive della Cassazione, ha confermato la verità che il DC9 Itavia è stato abbattuto e che i Ministeri dei Trasporti e della Difesa sono responsabili per non aver saputo difendere la vita di innocenti cittadini e per aver ostacolato il raggiungimento della verità.

Ma rimane ancora la necessità di delineare il quadro completo, gli autori materiali di quell’atroce tragedia: in quella notte furono spezzate le vite di 81 cittadini e furono violati i confini e i diritti del nostro Paese.

Il 27 giugno ricorre il XXXIV Anniversario della Strage di Ustica e, dopo trentaquattro anni da quel tragico volo, l’Associazione Parenti delle Vittime della Strage di Ustica prosegue nel suo impegno civile perché la verità venga consegnata alle pagine della Storia del nostro Paese.

Dalla verità alla Storia.

“La memoria non è statica - scrive Daria Bonfietti, presidente dell’Associazione - non è una lapide che si deteriora e diventa illeggibile: la memoria si fa ogni giorno ricordando e parlando la lingua del presente”.

E dunque per far sì che la memoria rimanga attiva, l’Associazione Parenti delle Vittime della Strage di Ustica per il XXXIV Anniversario della Strage dà vita a nuove iniziative. Si stringe il rapporto con l'Istituto per la Storia e le Memorie del '900 - Parri Emilia-Romagna con il progetto di “un punto di ascolto” delle testimonianze dei primi giorni successivi alla strage con interviste ai parenti delle vittime, ai giornalisti coinvolti nel caso, al personale dell’Itavia, a periti e militari. Chiunque sia legato alla vicenda e voglia offrire il suo racconto di quegli eventi potrà farlo prendendo contatto con il personale dell’Istituto. Le video interviste saranno realizzate a cominciare dai giorni dell’Anniversario e poi messe a disposizione di cittadini e studiosi.

Consultabile sul portale www.cittadegliarchivi.it sarà invece la mostra virtuale curata da Armando Antonelli, coordinatore del sito, sulla satira politica, dagli anni ’80 a oggi, prodotta sugli eventi legati alla vicenda di Ustica e pubblicata su quotidiani e mezzi di informazione italiani.

Da quest’anno inoltre tutti i materiali di comunicazione riportano il QR Code, che rendendo immediatamente fruibile il contenuto collegato (QR sta per "Quick Response"), rappresenta un modo per adottare un linguaggio contemporaneo nella trasmissione della Memoria come entità viva, vibrante, attiva. Il video vuole essere una breve storia della strage di Ustica e di cosa è oggi, alla luce della sentenza della Corte di Cassazione.

Dal 27 giugno al 10 agosto nel Giardino della Memoria, nel Parco della Zucca, lo spazio antistante il Museo per la Memoria di Ustica, l’Associazione promuove per la sesta edizione un programma di iniziative di teatro, musica e poesia per ricordare la Strage di Ustica e far vivere questo luogo, dove l’installazione permanente di Christian Boltanski incornicia i resti dell’aereo abbattuto, nel segno dell’arte e della partecipazione civile, grazie ad interpreti d’eccellenza della scena italiana ed internazionale.

La rassegna è parte di bè bolognaestate 2014, cartellone di iniziative coordinato e sostenuto dal Comune di Bologna.

RENDEZ-VOUS

Venerdì 27 giugno, in occasione del XXXIV anniversario della Strage di Ustica, si terrà la prima nazionale del concerto Rendez-vous dell’artista contemporaneo Franck Krawczyk (ingresso libero; in caso di maltempo lo spettacolo si terrà sabato 28 giugno).

Il concerto è l’ultimo ‘atto’ di una trilogia (Fuga, Miroir noir, Rendez-vous) che Krawczyk dedica all’Associazione Parenti delle Vittime della Strage di Ustica e che ha composto per accompagnare l’installazione permanente di Boltanski al Museo per la Memoria di Ustica.

Prodotto da Plein Jour in collaborazione con Cronopios, il concerto-creazione vede protagonisti Arthur Astier (chitarra elettrica), Franck Krawczyk (piano), Leila Benhamza (soprano), il quintetto di fiati Icarus Ensemble, e i giovanissimi allievi degli Istituti Superiori di Bologna della rete “Musicalliceo“ diretti da Monica Fini.

«Ispirandomi al Tristan und Isolde di Wagner - scrive Franck Krawczyk - ho immaginato la musica degli spazi come differenti allegorie dell'attesa: quella dell'aeroplano al momento del dramma (nel museo), quella dell'aeroporto di arrivo (nel giardino). Mi sono sempre emozionato di fronte ai sentimenti di Isotta, appassionati e distaccati allo stesso tempo, alla sua calma di fronte alla morte. In Wagner, non c'è niente che si opponga veramente all'amore di Tristano e Isotta, tranne il tempo: non potranno vivere insieme nello stesso spazio, uno muore troppo presto, l'altra gli sopravvive, il loro amore esiste soltanto nell'istante in cui si sono chiamati per nome, per poi iscriversi in un'altra dimensione.»

DEI TEATRI, DELLA MEMORIA

L’urgenza di fare memoria come impegno nel presente: alla sua sesta edizione la rassegna “Dei Teatri, della Memoria”, con la direzione artistica di Cristina Valenti, ospiterà, per tutto il mese di luglio (quattro giovedì e un martedì), interpreti d’eccellenza della scena contemporanea accanto alle creazioni degli artisti più giovani. Un itinerario teatrale che vede al centro protagoniste femminili d’eccezione, giovani artisti e collettivi teatrali capaci di coniugare lo sguardo sul passato, lontano e recente, con l’impegno civile, la denuncia, la consapevolezza delle radici.

Apre la rassegna, il 3 luglio, Sonia Bergamasco, una delle attrici contemporanee più intense, con Salmo della Gioventù, inedito concerto di versi liberamente tratto dalla poetessa Amelia Rosselli, con la drammaturgia sonora dal vivo del percussionista Rodolfo Rossi, creazione originale per il Giardino.

Il mito di Medea incontra fatalmente la terra lucana nello spettacolo M.E.D.E.A Big Oil, il 10 luglio, diretto da Terry Paternoster, regista esordiente ma già affermatasi come vincitrice del Premio Scenario per Ustica 2013. Quella del Collettivo InternoEnki è una sorta di anti-Medea, che non uccide i suoi figli, ma li stringe in un abbraccio mortale trattenendoli in una terra tradita dal Big Oil Giasone, la multinazionale che non ha mantenuto le promessa di benessere e lavoro.

La rassegna prosegue il 24 luglio con il giovanissimo Tindaro Granata, già insignito di premi prestigiosi, e per la prima volta a Bologna, autore e interprete dello spettacolo Antropolaroid, impressionante carrellata di ritratti che attraversa quattro generazioni per raccontare la vera storia famigliare del protagonista, e il destino al quale si è sottratto spezzando “un’eredità tramandata di padre in figlio”.

Il Teatro Due Mondi di Faenza (che ha al suo attivo tournées in più di trenta paesi differenti fra Europa, Asia, America del Sud, Africa), il 29 luglio, presenta un’originale lettura del libro Cuore per attori, pupazzi e canzoni. Un viaggio nella storia nascente dell’Italia unitaria, per rileggere i germi di un’identità nazionale che, nella visione socialista riformatrice di De Amicis, doveva basarsi su un progetto educativo fondato sulla scuola pubblica e incentrato su valori condivisi e solidali. Valori da riscoprire nel confronto con il presente, quando i piccoli stranieri hanno sostituito i meridionali immigrati.

Riporta a Palermo la conclusione della rassegna, il 31 luglio, con l’importante ritorno di Emma Dante al Giardino della Memoria (dopo l’anteprima italiana di Ballarini nel 2010), con lo spettacolo-concerto Verso Medea, segnando pure il felicissimo ritorno dei Fratelli Mancuso che firmano musiche e canti. Una Medea della diversità e dell’istinto, quella di Emma Dante, la cui tragedia affonda in un destino di sradicamento. Una lettura nutrita di visioni tragiche e folgoranti, in una coreografia di pulsioni e riti ancestrali.

LA NOTTE DI SAN LORENZO

E’ il viaggio il tema portante de “La Notte di San Lorenzo”, sabato 10 agosto, serata di poesia ideata e curata da Niva Lorenzini, affidata quest’anno al progetto artistico di Enzo Vetrano e Stefano Randisi, che conclude il programma di iniziative al Giardino. Accompagnati dal violoncello di Marta Prodi, il loro percorso drammaturgico attraverserà le plurimi valenze del viaggio, passando dalla voce di Baudelaire a quella di Rimbaud, da quelle di Campana e di Amelia Rosselli, poeti in fuga che partono per delocalizzarsi dallo spazio e dal tempo, a quella di Ungaretti, alla ricerca di un paese innocente. Accanto Dylan Thomas, che esplora i temi primordiali del nascere e del morire, Garcia Lorca, con la forza del folklore andaluso, e ancora, Patrizia Vicinelli e Fabio Pusterla, poeti civili che chiedono alla parola di risarcire, con la denuncia, l’oscuro della storia.

Due voci giovani, a fianco: Marilena Renda, che ha dedicato al terremoto del Belice un compianto laico di grande intensità, e l’esordiente Simone Marcelli, che esplora nei versi il “telaio di coincidenze” che accadono nel quotidiano, tra spiegazioni abrase, faglie, sospensione del senso.

MUSEO PER LA MEMORIA DI USTICA

Il grande artista francese Christian Boltanski ha creato per Bologna una suggestiva installazione permanente con il relitto del DC9 abbattuto il 27 giugno 1980 e riportato in città. Le 81 vittime sono ricordate attraverso altrettante luci che pendono dal soffitto e con lo stesso numero di specchi neri: dietro ognuno di essi degli altoparlanti emettono frasi, parole sussurrate quotidiane e universali.

L’ingresso è gratuito. Gli orari di apertura estivi (28 giugno-7 settembre) sono: venerdì, sabato e domenica dalle 17 alle 20. Nella data dell’anniversario, il 27 giugno, il Museo sarà aperto al pubblico dalle 17 alle 24. Nei giorni della rassegna ‘Il Giardino della Memoria’ (3,10,24,29,31 luglio e 10 agosto) il Museo resterà aperto dalle 20 alle 24. Nelle stesse giornate il Dipartimento Educativo del MAMbo propone una visita guidata alle 20.

Info: Museo per la Memoria di Ustica, via di Saliceto 3/22, 40128 Bologna, Tel.+39.051.377680 - www.museomemoriaustica.it

IL GIARDINO DELLA MEMORIA è un progetto di: Associazione Parenti delle Vittime della Strage di Ustica e Museo per la Memoria di Ustica. Con il sostegno di: Regione Emilia-Romagna, Assemblea Legislativa Regione Emilia-Romagna, Assemblea Regionale Siciliana, Provincia di Bologna, Comune di Bologna - bè bolognaestate 2014, MAMbo, Convivere Bolognina, Quartiere Navile, Fondazione Cassa di Risparmio in Bologna, Fondazione del Monte di Bologna, Una città per gli Archivi. Media partner: Rai Radio 3. Patrocini: Institut Français Italia, Dipartimento delle Arti per Dei Teatri, della Memoria, Dipartimento di Filologia Classica e Italianistica per La notte di San Lorenzo. Main sponsor: Gruppo Unipol. Si ringrazia: TPER; Legacoop Bologna, Gruppo Hera, Arena del Sole. Progetti realizzati in collaborazione con: Cronopios, Officina Immagine, Plein Jour, Associazione Scenario, Ufficio stampa leStaffette.

Info: Cronopios T.051.224420 - info@cronopios.it

Programma
www.ilgiardinodellamemoria.it  - www.bolognaestate.it

Programma XXXIV Anniversario della Strage di Ustica

Venerdì 27 giugno ore 11.30 - Sala del Consiglio di Palazzo d’Accursio

L’Associazione Parenti delle Vittime incontra il Sindaco di Bologna

Virginio Merola

Venerdì 27 giugno ore 21.00
Franck Krawczyk “Rendez-vous” 

Rassegna teatrale 
“DEI TEATRI, DELLA MEMORIA”
direzione artistica di Cristina Valenti

Giovedì 3 luglio ore 21.30
Sonia Bergamasco: “Salmo della gioventù”

Giovedì 10 luglio ore 21.30
Collettivo InternoEnki: “M.E.D.E.A. Big Oil”

Giovedì 24 luglio ore 21.30
Proxima Res “Antropolaroid”

Martedì 29 luglio ore 21.30
Teatro Due Mondi “Cuore”

Giovedì 31 luglio ore 21.30
Sud Costa Occidentale “Verso Medea”

Domenica 10 agosto ore 21.30
LA NOTTE DI SAN LORENZO
Serata di poesia ideata e curata da Niva Lorenzini
progetto artistico Enzo Vetrano e Stefano Randisi

Tutte le serate sono ad ingresso gratuito.

PRESENTATA LA STAGIONE 2014-2015 DEL TEATRO BRANCACCIO

STAGIONE 2014-2015

 Alessandro Longobardi direttore artistico del Teatro Brancaccio e del Brancaccino ha presentato la nuova sfolgorante stagione, una stagione all'insegna della multidisciplinarietà, e della travalicazione dei confini.

Benvenuti alla presentazione del progetto artistico 2014-2015 per il Teatro Brancaccio.
Mi accingo a presentare la mia terza Stagione e guardando indietro nel tempo , provo un certo disagio, pensando ai miei illustri predecessori come Maurizio Costanzo che ne fece tre, per poi passare la mano al gruppo olandese della Stage Entertainment che resistette per due stagioni, per poi chiudere i battenti ; senza dimenticare il mitico Gigi Proietti che ne fece 3+3, ma questo non conta, perché poi, fu fermato dall’antidoping. Ci scherziamo sopra, ma basta questa riflessione, per capire che , anche, i miei illustri predecessori si sono scontrati con la dura realtà del FARE TEATRO da PRIVATI in assenza di sostegno, e che potrei essere vicino alla fine del mio turno di direzione . Nel frattempo, in modo scaramantico tengo un chiodo torto nel cassetto.

La mia terza stagione di programmazione del Teatro Brancaccio si innesta sul percorso già intrapreso della MULTIDISCIPLINARIETA’, rafforzandolo.

Guardiamo all’Europa e non solo, puntando ad offrire Artisti e Compagnie di grande qualità e di livello internazionale. Miriamo ad essere una finestra sulle arti nel mondo. Per questo, abbiamo anche intrapreso una proficua collaborazione con Roma Europa Festival , e ringrazio Fabrizio Grifasi e Monique Veaute.

Investiamo sui nostri giovani sia nella formazione, che nella loro immissione nel mondo del lavoro attraverso la nostra scuola che questo anno avrà un forte impulso  e la produzione di spettacoli.
Diffondiamo la cultura teatrale tramite progetti per il Teatro Ragazzi, dal bebè al liceale.
Sosteniamo le categorie sociali più deboli, praticando una politica dei prezzi adeguata e idonea a loro.

Dedichiamo una particolare attenzione alle persone con disabilità sia migliorando la struttura del Teatro , per aumentare il numero degli accessi che potranno arriva a 50 posti , che, realizzando un progetto denominato Officine Teatrabili: prevede un laboratorio Teatrale per persone con disabilità cognitiva insieme ad un membro della famiglia, così da far emergere potenzialità non esperite in ambito familiare, svelando così nuovi spazi di espressione ed autonomia.

In sintesi siamo impegnati su tutti i fronti.

Danza, Nuovo Circo, Musica, Teatro, il mondo delle arti in PALCOSCENICO.

Con una forte attenzione alla costruzione e formazione di un nuovo pubblico, con la speranza di appassionare i giovani e giovanissimi alla nostra scatola magica, con il piacere di creare un “WellnessTEATRALE”.

Sappiamo tutti dell’importanza del Wellness riferito al corpo, ora questo concetto potrebbe essere infuso nelle nostre menti verso l’esperienza culturale che deve essere desiderata e vissuta.

Altresì poniamo l’attenzione sulle esperienze Multiculturali, sugli italiani di seconda generazione che nascono da immigrati di tutte le nazioni e diventano artisti.
Ora è un fatto assodato, la società romana è sicuramente multietnica come è avvenuto in tutte le più importanti città occidentali.

Bisogna lavorare per conoscersi meglio, e , quale luogo migliore di un Teatro? Chiunque può comunicare da un palco la sua storia.

Non dimentichiamo però, che siamo e vogliamo essere un Teatro popolare e quindi l’aspetto dell’intrattenimento , soprattutto delle famiglie , resta un nostro obiettivo.
Vogliamo creare un onda di benessere che porti lavoro a tutti quelli del nostro settore e al suo indotto.
Vorremmo una politica culturale che veda il sistema privato e quello pubblico uniti in un unico , sano progetto per migliorare e far crescere la nostra società e non come quello attuale che umilia i privati e chiude gli occhi all’inefficienza pubblica.
Non sono parole buttate al vento.

Noi stiamo facendo la nostra parte e invitiamo gli altri ad unirsi. Combattiamo ogni giorno tutto quello che distrugge la voglia di fare e di vivere per un futuro migliore che dobbiamo pretendere per le nuove generazioni. Difficile crederci ma il nostro inguaribile cinismo è il primo muro da abbattere.

Se il sistema si sta trasformando in una “PRIGIONE” con migliaia di stupide NORME dobbiamo INDIGNARCI e spingere per la semplificazione.

Se le Istituzioni, gli Enti locali non si curano di noi è nostra responsabilità.
Non siamo capaci di farci sentire e di far comprendere il nostro impegno e i nostri risultati.
Colgo questa occasione per rivolgere un appello per costruire una Rete piena di entusiasmo che metta sul Web l’Iter del proprio lavoro.

Per andare in questa direzione è necessario anche trovare le risorse.
Oltre alla vendita dei biglietti è necessario essere percepiti dal sistema come una realtà su cui investire.
Mibact, Europa, Fondazioni che sostengono la cultura e chiunque capisca che acquistando un abbonamento o un biglietto sostiene tutto questo.Prendiamo ad esempio, una indicazione tratta di recente da un’ articolo di Nicola Fano dal suo Web Magazine “SUCCEDE OGGI”.

Il nostro Comune di Roma, in modo audace, investirà nel 2014 la somma pari a 16,5 milioni di Euro sul mitico Teatro dell’Opera romano. (Senza considerare i circa 20 milioni che la legge Brai dovrebbe stanziare tramite il Mibact al medesimo Teatro). Facendo due rapidi conti se dividiamo l’investimento per i giorni dell’anno scopriamo che il Teatro riceve dal Comune 45.205,00 euro al giorno; A molti basterebbero mille euro al giorno .

Un altro esempio di sostegno fornito dal Comune di Roma indicato nel citato articolo, riguarda la possibilità di coprire le spese delle utenze, come avviene per il mitico Teatro Valle occupato, che sembra godere dello status di extraterritorialità come per le Ambasciate ove tutto è permesso. Beati , questo consente loro di lavorare più sereni.

Ecco piccoli gesti come questi, avrebbero un grande ritorno sociale consentendo al sistema Cultura di affrontare in modo adeguato le sue difficoltà. Perché non si praticano a più soggetti questi sostegni?

Al contrario è curioso rilevare che il Teatro Brancaccio con le sue 146 alzate di sipario per 120.000 presenze ha  contribuito a versare oltre 500.000,00euro tra imposte, oneri, siae e

tasse alle casse dello Stato. Riportando purtroppo anche una perdita di esercizio nel 2013 in assenza totale di sovvenzioni e contributi , costretti perfino a rispettare le norme civili e fiscali e della sicurezza.

Un ringraziamento Speciale và a tutti i miei collaboratori che mi sopportano e supportano ogni giorno dell’anno, dal Lunedì alla Domenica orario NO STOP e nel week end a titolo gratuito perché c’è Crisi…

Ma a Noi non fa Paura. Prometto di aumentare loro il compenso mensile dal primo contributo che riceveremo.

Riguardo la stagione divisa tra danza musica e teatro vi segnalo che : il Cartellone di DANZA è ricco di novità , includendo anche il Nuovo Circo.

La stagione verrà inaugurata il 4 ottobre con una produzione denominata WE/PART, del Balletto di Roma in collaborazione con la Royal Opera House di Londra, per la coreografia di PAOLO MANGIOLA.

A fine ottobre e a fine novembre presentiamo insieme a Romaeuropa Festival, rispettivamente, CARMEN di Bizet , reinterpretata dalla coreografa sudafricana DADA MASILO e PLEXUS , in cui l'inglese AURELIEN BORY dirige la danzatrice coreografa giapponese KAORI ITO, insieme creano un intreccio (plexus) di illusionismo, un teatro fatto di circo danza acrobazia.

Ritorna STOMP creato e diretto dagli inglesi Luke Cresswell e Steve Mc Nicholas nel lontano 91, una combinazione unica di teatro, danza, musica. Circo, rito tribale, cultura "pop" del rumore mescolati in una opera metropolitana.

Altra grande presenza, la PARSONS DANCE COMPANY ritorna con le coreografie piene di energia positiva dell'americano David Parsons.

Il mitico LINDSAY KEMP ancora affascina con il suo carisma nonostante abbia superato i settanta anni, e propone KEMP DANCE Inventions and Reincarnations .

Una novità assoluta è rappresentata da MNAI'S con lo spettacolo AROUN. Una compagnia multietnica e multidisciplinare con i migliori ballerini di street dance in Italia che raccontano una storia di integrazione attraverso l'Hip Hop. Alcuni di loro sono italiani di seconda generazione. Molto coinvolgenti.

Avremo altre Compagnie che per motivi di accordi in corso d 'opera non possiamo ancora annunciare, in particolare ci sarà una sezione Tango dopo il grande successo della passata edizione.

Riguardo il NUOVO CIRCO, presentiamo ID uno spettacolo del CIRQUE ELOIZE che con il passaggio al Cirque du Soleil, ha virato fondendo le discipline circensi alla cultura urbana, con

la break dance e le acrobazie. Puro divertimento per tutti. Difficile da descrivere ma facile da amare.

Anche il programma del nuovo circo verrà integrato con altre proposte come la mini rassegna sul teatro fisico e claunesco della scuola russa.

La grande MUSICA con la cantante compositrice israeliana NOA che presenta il 21 ottobre il suo nuovo album, con questo evento si raccolgono i fondi per la comunità di Kimbondo in Congo per un presidio ospedaliero.

Altro grande evento è il concerto di GORAN BREGOVIC nato a Sarajevo da madre serba e padre croato , con la sua rinomata WEDDING & FUNERAL ORCHESTRA. A tal proposito stiamo organizzando con le Università di Roma un incontro tra Goran e gli studenti al fine di raccontare la sua storia.

Inoltre abbiamo in essere un progetto sulla musica prog e su quella celtica.
Potrebbero realizzarsi una serie di concerti di musica classica la domenica mattina.

La stagione teatrale verrà inaugurata con un progetto che è stato scritto per parlare ai cosidetti Cinesi di seconda generazione quindi cresciuti in Italia che sono cinesi per gli italiani e italiani per i cinesi: TON MEN-G. Nel testo si ricerca la propria identità attraverso la narrazione di parte della storia cinese fino agli anni ottanta e poi l 'esperienza in Italia. È il primo spettacolo di prosa fatto da un cinese italiano, SHI YANG SHI, diretto da Cristina Pezzoli e prodotto da Compost a Prato.

Questo evento verrà inserito in un contesto che prevede un legame con Confucio days e la festa della Repubblica Cinese il primo di ottobre. La Comunità Cinese sarà, speriamo, protagonista di questa iniziativa.

Questo evento insieme alla Compagnia di danza Mnai's sono il segno del viaggio verso la scoperta del costume sociale delle nuove comunità italiane di seconda generazione.
Passiamo ora a tre grandi progetti teatrali : Il primo con MASSIMO RANIERI che si misura con RICCARDO III. Il grande personaggio che rappresenta il Potere e quindi il male , scritto da W. Shakespeare.
Il secondo e' un grande Family Show RAPUNZEL diretto da Maurizio Colombi , che realizzò Peter Pan con grande successo. Questa è una nostra produzione, apriremo le audizioni i primi di settembre

A fine gennaio Alessandro Siani presenta STELLE A METÀ’ da lui scritto e diretto. Con un grande come SAL DA VINCI. Una commedia musicale che ricorda Scugnizzi, dove ci si emozione veramente.

Parafrasando una nota commedia “40 anni di teatro e non li dimostra”, arriva il grande Show di LUCA BARBARESCHI che festeggia il suoi primi quarant'anni di carriera. Accompagnato da una Band di Marco Zurzolo, CERCANDO SEGNALI D 'AMORE NELL'UNIVERSO, per la regia di Chiara Noschese. Da Shakespeare a Mamet con musiche di Taylor , Buarque , Mozart etc..
Avremo altri spettacoli che presenteremo più avanti dopo la definizione di questioni tecnico- burocratiche.
Spero che questa presentazione venga gradita e che il pubblico ci dia soddisfazione per tutto questo lavoro verso il mondo intorno a noi.

Buon teatro a tutti.

STAGIONE 2014 - 2015

DANZA

Balletto di RomaInnovation Unit  DEBUTTO: 4 ottobre 2014
con il contributo Ministero per i Beni e le Attività Culturali
in collaborazione con Royal Opera House
Royal Ballet Studio Programme
e Civitanova Danza XXI Festival internazionale
WE/PART
musiche originali DonalSarsfield
coreografia Paolo Mangiola


Compagnia Dance Factory/Suzette Le Sueur DEBUTTO: 29 ottobre 2014
DADA MASILO
Carmen
musica Georges Bizet, Rodion Chtchedrin, Arvo Pärt
coreografia Dada Masilo

ROMAEUROPA FESTIVAL

Compagnie 111 - Aurélien Bory DEBUTTO: 27 novembre 2014
AURÉLIEN BORY
Plexus
con Kaori Ito
coreografie Kaori Ito
musiche Joan Cambon
ideazione, scenografia regia Aurélien Bory
ROMAEUROPA FESTIVAL


Stomp Production & Glynis Henderson Productions  DEBUTTO: 2 dicembre 2014

in collaborazione con Terry Chegia

STOMP
creato e diretto da
Luke Cresswell e Steve McNicholas


Bags Entertainment DEBUTTO: 20 marzo 2015
PARSONS DANCE

D&D Concerti DEBUTTO: da definire
LINDSAY KEMP
Kemp Dances
Inventions and Reincarnations
Zen Europe DEBUTTO: 20 aprile 2015

MNAI’S

Around

l’hip hop veste lo smoking

coreografia Mirella Rosso
regia Marco Silvestri

NUOVO CIRCO

Massimo Fregnani DEBUTTO: 24 marzo 2015
CIRQUE ÉLOIZE
ID
scritto e diretto da Jeannot Painchaud

MUSICA

Fondazione Insé Onlus
NOA 21 ottobre 2014
A lezione di musica…


Justintime
GORAN BREGOVIC 15 marzo 2015 
Wedding & funeral Orchestra

TEATRO

Compost Prato con il contributo della Provincia di Prato  DEBUTTO: 1 ottobre 2014
SHI YANG SHI
Tong Men-g (Porta Di Bronzo)
di Cristina Pezzoli e Shi Yang Shi
regia Cristina Pezzoli



Rama 2000 International S.r.l.  DEBUTTO: 6 novembre 2014
MASSIMO RANIERI
Riccardo III
di Wiliam Shakespeare, 
adattamento Masolino D’amico, 
regia di Massimo Ranieri



Viola Produzioni DEBUTTO: 16 dicembre 2014
RAPUNZEL Il Musical
di Maurizio Colombi e Federico Del vecchio.
musiche di Davide Magnabosco, Paolo Barillari, Giancarlo Porro
liriche di Paolo Barillari
regia di Maurizio Colombi

Tunnel Cabaret S.r.l. DEBUTTO: 20 gennaio 2015

SAL DA VINCI
Stelle a Metà
musiche originali Sal da Vinci
scritto e diretto da Alessandro Siani


Casanova Multimedia  DEBUTTO: 9 aprile 2015
LUCA BARBARESCHI
cercando segnali d’amore
con Marco Zurzolo 5tet
regia di  Chiara Noschese

Teatro Brancaccio Via Merulana, 244 – 00185 Roma

Tel 06 80687231/2  www.teatrobrancaccio.it

Teatro Brancaccio Via Merulana, 244 – 00185 Roma

Tel 06 80687231/2 Fax 06 80687235  www.teatrobrancaccio.it

 E...FUORI STAGIONE

Il Gala di Premiazione

il grande evento che vedrà come protagonista indiscusso il teatro musicale italiano!

Le redini della serata saranno nelle mani dell’istrionico Giampiero Ingrassia che metterà a vostra disposizione tutte le sue doti da anchor man nell'alternare alla gara vera e propria momenti di puro entertainment. La sua limpida personalità, accompagnata da una travolgente simpatia forte di gran preparazione ed esperienza, inebrierà la sala regalando una piacevole serata di divertissement a tutti gli ospiti.

Giampiero non sarà da solo. Il tocco sapiente di una donna aggiunge a qualsiasi cosa un inspiegabile non so che e pertanto, al pari di tutti i migliori festival, anche il nostro Gala prevederà l’intervento di una figura femminile che tesserà le fila della serata insieme ad Ingrassia: Maria Laura Baccarini, la prima indiscussa primadonna del nostro teatro musicale al suo attesissimo ritorno in Italia.

Le coreografie saranno ideate da Stefano Bontempi (già coreografo, tra i tanti, in CHICAGO, GYPSY, STANNO SUONANDO LA NOSTRA CANZONE), mentre le routine di tap dance saranno a cura di Marco Rea (tra gli altri, RUGANTINO e il suo TUTTO DIPENDE DA ME... O QUASI). I costumi e gli abiti di scena porteranno la firma di Mariù De Sica. Altro grande nome che si va ad aggiungere a questo squadrone di fuoriclasse è quello di Dino Scuderi (SALVATORE GIULIANO, ODYSSEUS-DANCE OPERA), che dirigerà i momenti musicali dello show – è prevista un’orchestra dal vivo – e firmerà un sorprendente opening number originale. A coordinare il tutto, il brillante e sapiente tocco del regista Marco Simeoli (TI AMO SEI PERFETTO ORA CAMBIA, SWEENEY TODD e tanti altri) che conferirà alla serata la giusta dose di brio e dinamismo. L’organizzazione e la produzione dell’evento sono a cura di ENPI Entertainment, di Niccolò Petitto.

10 spettacoli in gara, 27 candidati e oltre 2.500 spettatori che hanno espresso il loro voto sulle pagine di BroadwayWorld.com e che attendono trepidanti il verdetto finale. Un’edizione più che soddisfacente questa, la seconda, per i Premi BroadwayWorld.com Italia; un’edizione che merita un gala di premiazione che sappia coniugare intrattenimento, musica e glamour per una serata da non dimenticare. Il grande evento avrà luogo il 23 settembre 2014 al Teatro Brancaccio di Roma e vedrà coinvolti giurati d’eccezione – tra cui Gino Landi, Rossana Casale, Germano Mazzocchetti, Alessandro Longobardi e Gian Maria Cervo – e tanti illustri ospiti che offriranno rutilanti momenti di spettacolo. È inoltre prevista l’assegnazione di premi alla carriera a personalità di spicco nel panorama teatrale e musicale italiano.

STAP BRANCACCIO

Scuola di Teatro e Arti Performative

STAP BRANCACCIO Scuola di Teatro e Arti Performative nasce come un centro artistico poliedrico aperto a tutti e ha l’obiettivo di fornire gli strumenti necessari per la formazione di un attore a chiunque voglia fare della propria passione una vera e propria professione.

L’Accademia ha una durata triennale ed è formata da un biennio e da un terzo anno di perfezionamento.

Il biennio è rivolto a ragazze e ragazzi dai 18 ai 30 anni. Prevede l’acquisizione di tecniche primarie di recitazione quali l’uso del corpo e della voce che diano la possibilità all’allievo di padroneggiare la propria espressività. In seguito l’allievo verrà condotto a farsi strumento e autore dell’evento teatrale: imparerà a leggere un testo, interpretarlo in senso attoriale e registico, comprenderà e creerà strutture drammaturgiche originali.

Per chi ha già conseguito un diploma in un’accademia di recitazione o ha già avuto esperienze professionali e vuole perfezionarsi potrà iscriversi al terzo anno di perfezionamento. Il terzo anno è rivolto a coloro che intendono condurre un processo creativo personale e collettivo teso a individuare un diverso approccio alla professione dell’attore, come indagatore e autore del proprio ruolo espressivo, in grado di agire creativamente sugli aspetti fondanti della rappresentazione, drammaturgico, registico e interpretativa. Il percorso porterà alla produzione di una drammaturgia originale frutto di una creazione collettiva, diretta e portata in scena dagli allievi stessi.

La Stap Brancaccio organizza inoltre corsi di recitazione e di tecnica vocale pomeridiani e serali con frequenza settimanale, rivolto a chi volesse sperimentare la recitazione e il canto e dar vita alla propria creatività.

Ma la Stap Brancaccio Scuola di Teatro e Arti Performative è anche un centro di formazione per bambini e ragazzi. L’obiettivo è quello di accompagnare il bambino e il ragazzo nel suo percorso di  crescita e aiutarlo, fin da piccolo, a scoprire e sviluppare la sua parte creativa.

Con questo intento organizziamo corsi per neonati, bambini e ragazzi che rispecchiano e toccano molti linguaggi artistici, dalla musica al teatro fino alla commistione tra i generi. La Stap Brancaccio propone corsi di recitazione sia in italiano che in inglese, corsi di musical in inglese, corsi di teatro e videomaker e i corsi Musicainfasce e Sviluppo della Musicalità con docenti associati AIGAM.

Ogni bambino/ragazzo potrà quindi seguire la propria inclinazione e scoprire il suo talento in un piacevole cammino che porterà con sé.

La scuola di teatro quest’anno si arricchirà del laboratorio teatrale integrato "Officine teatrabili". Il progetto prevede un laboratorio teatrale per persone con disabilità cognitiva insieme ad un loro congiunto per permettere ad entrambi di sondare dinamiche differenti da quelle che si formano in ambito familiare. La relazione, fondata quindi su basi diverse, permetterà di ri-conoscere e far conoscere il proprio potenziale artistico e svelarlo all'altro e acquisire così nuovi spazi di espressione e autonomia.

Tutti i corsi della Stap Brancaccio si svolgono presso il Teatro Brancaccio e la Sala Umberto, con frequenza mono-settimanale da ottobre a giugno  e prevedono uno spettacolo/saggio di fine anno.

STAP BRANCACCIO tel 06.45447670 cell 340.6716474 stap@teatrobrancaccio.it     

www.teatrobrancaccio.it

Teatro Brancaccio Via Merulana, 244 – 00185 Roma

Tel 06 80687231/2 Fax 06 80687235  www.teatrobrancaccio.it

BRANCACCINO TEATRO RAGAZZI

STAGIONE 2014-2015

Il Brancaccino Teatro Ragazzi è arrivato al suo secondo anno di programmazione dedicata all’infanzia. Dopo i buoni risultati che la stagione passata ha prodotto, continuiamo il nostro percorso nel mondo del teatro per l’infanzia privilegiando la musica quale elemento portante dello spettacolo, come da sempre nella tradizione del Teatro Brancaccio. Confermiamo anche quest’anno la messa in scena di spettacoli adatti al pubblico delle scuole materne ed elementari.

La stagione si aprirà con “Pinocchio” racconto sempreverde di Collodi con la   messa in scena del Teatro d’Aosta. Lo spettacolo è una narrazione molto divertente che affiderà la parte musicale alla chitarra.

Per Natale proporremo “Un anatroccolo in cucina”, rivisitazione della fiaba “Il brutto anatroccolo” ad opera della compagnia Eccentrici Dadarò proveniente dalla provincia di Varese.

Alla fine di gennaio andrà in scena “Martina Testadura” tratto dalla celebre fiaba di Gianni Rodari “La strada che non andava in nessun posto” messa in scena e dalla Compagnia TeatroViola e dall’Associazione La Nuvola Rossa, entrambe romane. Lo spettacolo è una narrazione con proiezioni della lavagna luminosa che affiderà la parte musicale all’arpa, strumento dal suono dolce e molto spesso inedito al pubblico dei più piccini.

Da giovedì grasso a martedì grasso il nostro carnevale sarà “Tri Quater” . Lo spettacolo della compagnia marchigiana I Circondati  è il vincitore del Premio della Giuria del Milano Clown Festival e vedrà due clown musicisti che divertiranno con una comicità trascinante e intelligente.

A metà marzo sarà poi la volta di uno spettacolo per le scuole materne “L’Elefantino” della compagnia La Baracca dello stabile per l’infanzia Teatro Testoni Ragazzi di Bologna. Lo spettacolo è la narrazione di un delicato racconto tratto da una favola di Kipling.  

Chiude la stagione lo spettacolo “Le avventure di Biba - La Principessa del Sorriso” il nuovo progetto per l’infanzia di Why Company, spettacolo dove i protagonisti sono il Corpo, la Musica e le Arti digitali che raccontano, attraverso la grazia della danza e la suggestione delle videoproiezioni, le avventure della Principessa del Sorriso che coinvolgeranno direttamente anche i bambini.

E dunque: si apra il sipario! Perché, come diceva Maria Montessori, “Il bambino è insieme una speranza e una promessa per l’umanità”.

BRANCACCINO

Via Mecenate n. 2 – Roma

Tel. 06.45447670 – Cell. 340.6716474

brancaccinoragazzi@teatrobrancaccio.it